走着瞧影评电影观后感(一)
《走着瞧》是一部极其搞笑而又寓意深刻的剧情片。它主要讲述了在七十年代的西北农村，一个知青和两头驴的矛盾冲突。导演李大为生动形象的将两者置放于镜头中，让他们在矛盾中相互斗争，在冲突中相互较量。从而将不易于言表的主题淋漓尽致的表达于观众面前。与其说是影片的成功到不如说是导演的成功。然而，这一切的成功应当归结于成功的创意。导演李大为从多个角度，多个层次为观众剖析了现实生活。在影片《走着瞧》中，我认为，成功主要体现在以下几个方面。
第一，成功的人物形象塑造和角色的设置。文章老师是一个很好的演员，他能够将知青马杰这一形象演绎在观众心中，从而在心灵上有一种共鸣。他喜欢《钢铁是怎样炼成的》，他有从实际行动上去寻找自我价值的实现，并且他“成功”了，成功的将黑六救醒。他在于黑六、黑七的斗争中逃过大难，不服输又不安于现状，这不都是城市知青下乡的真实写照吗?驴，劳动人民进行劳动所需的帮手，在影片《走着瞧》中，从某种程度上讲，它已经脱离了单独个体的存在，成为了一个标志性的符号。勤恳劳动、默默付出而又不能得到所需，难道我们不应从中想到什么吗?
第二，成功的幽默故事情节。影片从马杰被黑六的叫声吸引着手引发出了一系列的故事。从马杰被摔到成功救驴，从黑六无法配种到马杰杀驴，黑六的一生到此结束，可是马杰的悲剧并没有因此而结束，然后一直被黑七报复，从被压在棚下落在井里到掉入河里被倒上大粪，再到后来的和彩凤的事情被曝光，越发的导致马杰对现状的不满。树欲静而风不止，于是，接二连三的故事上映在观众面前。导演巧妙的将这些故事情节设置诙谐幽默，但其中又不乏会引起观众思考，从而为主题的展现做足了铺垫。
第三，鲜明的犀利台词。“战士打靶归来”的歌声作为影片的开场，垫定了一个基调。老饲养员对马杰说：黑六的命比你我都值钱。可以充分体现出一个观点。直到矛盾重重之后，马杰所言：起初我以为你只是一头驴，可后来我发现你又不是一头驴，我现在一看你丫还是一头驴。驴，即是驴，再怎么样也改变不了它是一头驴的本质。影片结束时的感叹：敬畏生灵，这些又何尝不是进一步升华主题?
影片中所有的一切都是为主题服务的，当然，《走着瞧》也不例外。驴，是老实的标志，中国古代劳动人们的象征。知青，上层贵族的标志。导演从人物形象的塑造，角色的设置，故事情节的发展，台词的运用形象的诠释了当代生活淋漓尽致的展现升华主题，可为成功。
走着瞧影评电影观后感(二)
在近年看到的国产喜剧片、动物题材与知青题材的电影中，改编自王松小说《双驴记》的电影《走着瞧》大概是最好看、高妙的一部。高妙之处首先不在于它的“魔幻”或者“黑色幽默”，而在于它设置的双重视界：人反抗体制，驴反抗人。前者冷酷现实，后者荒诞魔幻;前者是微观的，后者更为微观，并为对前者的仿拟。
对作为类型化人物形象的几个主角(双驴除外)，观众能很好地理解、接受并轻易地将之链接到他们所熟悉的知青时代中去，比如女生产队队长大莲是体制的象征，马杰是青春、冲动的个人。双驴也是人格化的，但它们的形象与寓指就有点面目模糊，能为各式理解提供足够的空间。
应该说，在“体制——人”与“人——驴”的双重结构中，人(马杰)是尴尬的。他受控制、压迫、规训，同时控制、压迫、规训他手中的动物，那么此时他是什么?看似自主其实并非如此，仿佛悠然周游在他的时代实则只是悬浮在沧海中的一粟。他本质上是被掏空的，是“体制——人——驴”游戏中的棋子，他怎么做、成为什么不是由他定，而是由与他相连接的另外两端决定。
相比之下，反而是两头毛驴更加像知青时代中的极端个体，黑六被“阉割”、被杀死直接源于它的高傲，黒七反抗、自焚则直接源于它为黑六复仇的心理。它们处在“体制——人——驴”链条的末端，却是真正的行动者。这很有意思。两头毛驴在影片中的表演恰到好处，让观众忍俊不禁。但黑六被杀时的主观镜头，似乎能使观众深入它的内心，却显得格局有些小，难使观众与影片中的角色保持冷眼旁观的距离。黑六、黒七得意嘶鸣时的一些仰拍镜头，则有些把电影的格调降低为纯喜剧片的感觉……。当然，这种处理很喜闻乐见，容易为广大人民群众所接受，也无可厚非。
单独地说女生产队队长大莲、马杰或者黑六黒七是主角都不尽如人意，因为他(它)们组合在一起才成为主角，缺一方不可。“双驴记”或“走着瞧”，不过是个声东击西的小说/电影名，它的重心即不在于驴，也不在于轻浮的逗笑，而在于一种严肃、高贵的“不合作”精神。看惯了那些千篇一律的知青小说/电影，有点另类的《走着瞧》还是非常值得一看的，它没有按照常规套路来拍知青题材或动物题材，戏谑、轻松却也严肃、带劲。
走着瞧影评电影观后感(三)
被奴役者的宿命简单地说，《走着瞧》(英文名为A TALE OF TWO DONKEYS 即“双驴记”)是人世间屡见不鲜的两大故事范式：“卸磨杀驴”和“物伤其类”的叠加。
观众可以将其看成一种纯粹的人和动物之间的恩仇故事，当然，也不妨从不同的维度去解读镜头背后的隐喻。
故事并不复杂，在中国民间这类带有灵异色彩的动物复仇故事很多，我少年时在湘中乡下放牛时就听过若干。故事的场景可以放置在中国任何一个历史时期，以及广袤国土上任何一个乡村。只是这个故事发生在“极左”的知青下乡时代，在被过于强化的意识形态语境下，更凸显其荒诞色彩。知青马杰(文章饰演)被下放到秦岭北麓一个村庄，奉命照料一头种驴黑六。因为嫉妒，马杰虐待黑六，使其丧失生殖能力，最后百无一用而被宰杀。黑六的兄弟黑七又归马杰役使，黑七处心积虑为黑六报仇，企图伤害马杰，未果，黑七最后自焚欲与马杰同归于尽，马杰捡得一命。
这部电影里的“驴”，是有寓意的。在中国农耕文化中，驴被视为最吃苦耐劳、最不求回报的牲畜，甚于牛马。然而，就是这样两头最能忍耐的牲畜，最终挣脱不了忍受亦死反抗亦死的宿命。
看这部电影，首先值得注意的是整个故事得以展开的由头：饲养员马杰对种驴黑六的嫉妒。如果黑六的饲养员，是一个寻常的陕西老农，在那种文化中长大的农民，多数有一种善待牲口特别是配种者的自觉。然而，被革命洪流裹胁最后又被其抛弃的马杰，他有一种巨大的心理落差，当初的革命理想和眼下的生活现状之间极不平衡，有一种被愚弄感。冷嘲、偷懒、生事是被流放的知青一种自然的生活选择。很不幸，黑六由于是头优秀种驴、得到生活上优待的现实，对自觉落魄的马杰来说，不啻于伤口撒盐。他觉得，自己活得还不如一头驴。-----仇恨便由此产生。这类弱势者或者说被奴役者之间的仇恨在中国传统社会中也很常见，比如《红楼梦》中的诸多丫鬟们，因为彼此和主子的关系有亲疏而相互争斗。本质上说，作为人的马杰和作为驴的黑六，都是生产队-----国家机器级别最低的部分一种生产工具，人和驴都不能主宰自己的命运。但同样被别人主宰命运的双方，马杰利用相对的强势，伤害了黑六。
黑六被伤害后，成为废物，这时候就能看出作为工具的物，其价值仅仅体现它为主人所能创造财富上，一旦这种价值丧失，其尊严甚至包括生命不会得到丝毫的尊重，当曾经威风八面的种驴连普通载货的驴都不如时，被杀被分食一定是其下场。无论“抓革命、促生产”、“战天斗地”之类的意识形态语言如何光鲜、动听，都不能掩盖这种卸磨杀驴的功利内核。
和黑六的逆来顺受不一样，刚烈的黑七想方设法报复杀兄的马杰，在强大的人类面前，它一次次失败。面对弱者随时都可能发动的报复，相对强势一方的马杰寝不安席，媾和、让步是他明智的选择。然而到此时，在黑七心中，已无妥协共存的可能，它在大火中自焚、死后骨架不倒，是一曲弱者反抗的悲歌。弱势者最后的资本就是生命，如果连生命都不顾及了，再强大的主人也会胆战心惊。黑七的死，一定是马杰终生的梦魇。
真正操纵马杰和黑六、黑七命运的，是那位看起来通情达理泼辣能干的女生产队长大莲(岳红饰演)。确切地说，作为那个村庄权力的代表，大莲更像一位中性人。权力的表现往往是中性的，阴柔其表，刚硬其里;以慈父慈母的面目出现，但对治下饮血食肉毫无一点仁慈。黑六的被杀、黑七的复仇，始作俑者是队长大莲，然而，真正的仇恨制造者，在被奴役者相互伤害时，不但置身局外，而且还能以裁决者的身份出现，进行调解。
和马杰有过一次狂野欢愉的当地美女彩凤(白静饰演)，只能算作增添这个人驴恩仇故事的暖色，使电影更好看。公子落难民间，美丽的民女伸出援手，用情与肉温暖他，助其进京赶考，高中黄榜回来完婚。这是中国老百姓乐意见到的喜剧模式。然而喜剧多为憧憬，悲剧却是常态，有辱门风的彩凤只能远嫁，注定成为一个男人生命中的点缀和回忆。
村里的老混混借废了的种驴，进集镇赶集，在车上他呈现的梦境是儿时目睹的大宅门地主娶妾情景重现。而马杰在和彩凤一番云雨后，呈现的梦境是苏联舞曲下，化成近卫军战士的他和身穿俄罗斯长裙的彩凤翩翩起舞。显然，前者是纯中国的，后者是非中国的。同样的意识形态场景下，因文化背景的不同，人所呈现的梦-----即所企盼的未来也有差异，这种差异只能是审美的。而一个男人获得成功后的表现，无论是汉高祖还乡，还是华侨回国，时代在变，场景不同，但内在的价值观像坚硬的核桃，数千年不变。当然，这种叙事视觉都是以男性为主导的，让彩凤作梦，未必是城里长大的马杰那样，她永远梦不到莫斯科郊外，她只能梦到王宝钏寒窑苦守多年，薛平贵富贵回家，两人生儿育女。
最后一幕，进城多年的马杰回家时，他可爱的女儿在看电视里一条有关动物神奇的新闻。要问我从这一幕看到什么?我看到了悲悯，看到了忏悔，看到了轮回。