电影斯托克影评(一)
2012年因为Matthew Goode知道了这部电影，剧本由Wentworth Miller创作，获选当年的Black List。导演是朴赞郁，Uncle Charlie的演员选定Colin Firth，而后Colin Firth退出，由其在A Single Man里的搭档Matthew Goode取代出演。
Stoker曾准备参加2012-2013欧美电影颁奖季的竞争，但导演表示不愿为获奖而赶工，进而取消了这一计划。
2013年1月，朴赞郁携Stoker剧组前往美国犹他州参加圣丹斯电影节，Stoker在电影节进行了首映，同时Fox Searchlight开始在网络上公布不同版本的预告片及先行片段。忙于赶场的各路媒体影评人在观影后给出了略显两极分化但总体不错的评价，画面、剪辑和暗示得到了一直赞同，争议比较大的还是故事本身。
2月18日，Stoker在伦敦举办英国首映，英国首映算是本片最盛大的一场首映礼，现场以电影主题布置，主创卡司全员到场。美国首映只去了朴赞郁导演、Mia和Matthew，韩国首映时Nicole和Matthew因为工作和带孩子(...)缺席。
跟英国满地铁都是宣传海报的情况相比，美国上映起初凄凉了点，作为限制上映影片只有少数几家影院能看到这部电影。不过也因为这一点，影片的美国单日上座率居然达到了同期最高，于是果断进行了扩大放映，反响不错。(LZ差点就奔去HK看2.28首场了T口T上海电影节的同学祝你们幸福!)
好了现在说点小故事。
Wentworth Miller在谈Stoker剧本版权的时候创作了前传Uncle Charlie的剧本，于是两部作品一起被买走了。当时有很多导演对本子有兴趣，有人建议说，嘿我们得把剧本给朴赞郁看看。
朴赞郁看到剧本后对制作人说，可不可以加入这样的情节，charlie每年会匿名给india送一双saddle shoes，直到18岁那年，礼物从saddle shoes变成高跟鞋。制作人惊喜地觉得，就是他了。
影片在美国乡村乐之都纳什维尔拍摄，这一点是Nicole Kidman强烈建议的，纳什维尔是Nicole的老家，她为纳什维尔市的宣传推广做了不少事儿。幸运地是剧组在纳什维尔找到了片中这座大宅，宅子里有漂亮的回旋楼梯，所有Stoker家的画面都在这座大宅中拍摄。Nicole充分发挥了东道主热情，拍摄时招待Matthew一家和制作人一家一起去过万圣节。Matthew和Mia仿佛兄妹，常常一起去听乡村乐，据说几个人还相约去看了脱衣舞。Matthew说他8岁时第一次在电视上看到Nicole时肯定不会想到很多年后能跟她拍吻戏。
电影拍摄周期不长，按照朴赞郁导演的说法是他在韩国拍电影时间的1/2，这就是好莱坞的节奏。朴赞郁有一个制作storyboard的团队，影片开拍前，电影的每一幕设计都已精美地画好了。LZ看过几页stoker的storyboard，可见朴赞郁早就在脑海里构建好了影片的镜头语言体系。
东方导演到好莱坞拍电影首先有个问题要处理，那就是语言。朴赞郁的第二制片人同时担任了翻译的工作，随着拍摄默契，语言问题迎刃而解。Matthew Goode说听导演说韩文能让他感觉平静，很难想象一个拍摄极端暴力影片的导演私下如此温柔平和。第二个问题是东西方文化差异，日韩电影多隐晦。朴赞郁准备拍他第一部英文电影时有很多剧本供他挑选，选中Stoker的理由不外乎它够隐晦，并不是一个想把所有事情都讲清楚的本子，这种本子很容易拍出导演自己的风格，也留给人足够的想象空间。朴赞郁在《老男孩》里说，想象力让人无能，不去想象则会强大。他认为留给观众自行想象的暴力才是极端的暴力。Stoker中电话亭杀人片段的最初设定是镜头在uncle charlie抽皮带的动作后戛然而止，让观众想象，但是Fox Searchlight建议朴赞郁把杀人片段拍出来给观众看。圣丹斯首映式有影评人提出质疑，Uncle Charlie是凶手的信息是不是透露得太早了?我倒认为与其说Stoker是恐怖片不如说是心理片，导演是个心理学大师，给观众点到即止的“剧透”，在之后的观影过程中更会悬着一颗心。Blu-ray版花絮里的删减片段透露得更多，大概也是导演与制片方做了一番取舍的结果。
再说回角色与卡司。
最初卡司定的是Carey Mulligan和Jodie Foster，Uncle Charlie的候选名单里也列着James Franco、Michael Fassbender等人。最后确定下来Mia、Nicole和Colin Firth。Mia的经纪人很兴奋地把剧本给她，读完她立刻决定出演。虽然Evie角色的戏份不多，不过Nicole Kidman近期喜欢与独立电影人合作，也欣然接下。这时Colin Firth因为档期问题退出剧组，朴赞郁与候选演员Matthew Goode用SKYPE视频聊天后兴奋地告诉Nicole他可能找到了他的uncle charlie，虽然之后Matthew还是经历了好几次试镜才确定拿下uncle charlie的角色。
怎么拍India是朴赞郁拿到剧本想的第一件事，这可以惊悚、恐怖或带点爱情，但终究是一个少女成长蜕变的故事。India孤僻敏感，体内流淌着家族遗传的“bad blood”，隐秘的思绪编织成复杂的人格，她渴望认可与成长。Mia完成的很出色，冷酷骇人，又狂野美丽，有几个场景光是盯着这张脸就够让人神经紧绷。18岁生日是她的成长节点，观众能看到她自身的矛盾与挣扎却猜不出灵魂的哪一边会占上风，不知道她会如何抉择。
关于India还有个nature和nurture的讨论，邪恶究竟是天生的还是后天培养的?每个人生下来内心都有邪恶的种子，有人给予了它足够的养分发芽开花，有些人则不会。对India而言，Charlie灌溉她心中的种子，他为她建了一座温室供给阳光和养分，使她的邪恶完全觉醒。
Wentworth Miller钟爱自己作品中的Uncle Charlie。Charlie是一个重要的multi-layered角色，他是影片的诱因、催化剂和结局，也难怪剧组对Charlie的选角如此谨慎。朴赞郁认为符合条件的演员应该要完整诠释Uncle Charlie的三层递进，首先他得优雅成熟魅力四射，其次他得有孩子气的性格，而剥掉前面两层，追根究底他的内心是邪恶的。(matthew goode实在是比colin firth更适合uncle charlie)
Matthew Goode一度因为要出演朴赞郁的影片而紧张不已，开拍前在纳什维尔一家饭店约导演喝酒聊天，几杯下肚后Matthew注意到饭店墙上的一幅画，画里的男人一副1920年代的摸样，系着领结，神情怪异。于是他叫来朴赞郁，朴赞郁看到画强不自禁地说，啊是Uncle Charlie。
Matthew Goode把Charlie理解为病态的Peter Pan。9岁那年家人把他遗弃到精神病院，从那以后，他的内心再也没有长大过。所以Charlie对Evie和India都不存在性欲，利用Evie是为了接近India，Matthew和Nicole讨论觉得Charlie跟Evie的亲吻应该是Charlie的初吻。片中有几处处理得精巧，四手联弹后Charlie的脸贴近India，几乎让人觉得他要亲上去的时候，镜头切换到India一侧，Charlie被India的长发挡住，India倏然回头，Charlie已悄然消失。
Charlie对India的感情源于孤独和对同类认可的渴望，孤立指的不只是Stoker一家与正常社会，也包括Stoker家族内成员的孤立。Matthew在采访里说Richard Stoker带India通过狩猎发泄暴力，她注定是Charlie要寻找的同谋。Charlie和India的bad blood让他们有一些仿佛无师自通的共性，无论是不愿被人碰触，还是大字摆动四肢，他们能听到别人听不到的，看到别人看不到的。Charlie对India的等待，如同India狩猎时的等待，也如同鹰在捕食时的等待，他一直静静埋伏着，等待那个最佳时机，Charlie可以说是礼貌地等到了India成年的那一天。(不知道大家有没有留意auntie gin死前穿插在motel、charlie房间的纪录片，私觉得那是全片的最大剧透!)
Evie更像一只困在笼子(大宅)里的金丝雀，相比起Stoker一家她“正常”、软弱、易碎。Richard的死亡和Charlie的出现让她心中重新燃烧起了希望，这点火苗终究被India脚上的高跟鞋踏灭了。
聊聊配乐，码这篇东西的过程一直在听Clint Mansell创作的OST。起初这张OST是找的Philip Glass来制作，后来又换成了Clint Mansell。Clint Mansell当年为《梦之安魂曲》做的OST为他积累了大批粉丝，随后又有《珍爱源泉》、《黑天鹅》等优秀OST，看到有人因为他做OST而去看电影也不会觉得太意外。虽然换了他，但是Philip Glass创作的Duet还是留在了OST中，那段四手联弹把性隐喻做到了极致，演奏过程中Charlie神色安然胜券在握，被他环在怀中的少女则止不住的喘息。这段演奏不在原始的剧本中，甚至也不是朴赞郁自己想出来的。源于朴赞郁去纽约找Philip Glass让他创作一段叔侄二人演奏的曲子，Philip问是用在什么场景呢，朴赞郁说是一段二人合奏，嗯，其实是，性。于是Philip找出曾经为一对夫妻朋友写的曲子，当时那对夫妻的演奏方式随后被Charlie和India套用，搬上了大银幕。
朴赞郁解释这段的暗喻说，一名女性孤身一人，一名男性悄然而至，她无视他的存在专注演奏，而他厌烦等待忽然粗鲁地加入。起初她还羞涩，不久便给与回应，最终达到高潮。而当这女性满足叹息的时候，那男人却悄然离开了。
四手联弹的戏份有3/4是由两位演员亲自完成，Mia和20年没碰过钢琴的Matthew花了几个星期的空档练习演奏。演员亲自演奏的好处就是摄影师可以360度无死角拍摄，远景近景随意切换，顺畅的镜头切换更能表现这段戏份的“激情”。朴赞郁赞赏两位演员的表现，他们不仅得记住指法还得表现出人物的情绪和紧张的气氛，完全取决于二人的默契和信任。
说起配乐A whisling tune from a lonely man我非常喜欢，，Matthew向导演建议的这段口哨最终得到了保留，口哨的旋律轻快空灵，既可以是杀戮的前奏，也可以是杀戮的安魂曲，无论如何它都透着一股无所谓的孩性，那正是Charlie的价值观。Becomes the color一定要看完电影再听，Summer Wine也是重点推荐曲目。
LZ非常非常喜欢影片的空间构建，滑梯、楼梯构成的上下关系，Stoker大宅里各种角度的空间都极其适合窥视。最惊艳的是Sheriff来调查的时候，观众以为Charlie藏在背对的地方，看到他离开墙边以为他也许要去拿作案工具了，结果他走着走着表情瞬间改变，笑容灿烂，这时才发现是朴赞郁玩了一把“镜子戏法”，非常出彩。
留给观众自行发挥的暗喻很多，蜘蛛暗喻India的性欲，苍蝇暗喻Charlie被困住的人格等等，别人的影评里解释得挺好这里就不多说了。
题外话：这年头当哥的不容易，Richard被Charlie打了一石头的第一反应不是制止和躲闪而是去摸!他!脸! 前传Uncle Charlie的剧本里请一定给Richard也安排点不可告人的秘密好吗!!!
电影斯托克影评(二)
Stoker 这个古老的家族有着很深的娈童、乱伦和杀人的传统，先勿喷，请先耐着性子看下去，原因：
1、查理叔叔对哥哥说我知道你还爱我，以及两人的一系列眼神和对话，
2、查理叔叔杀了弟弟，出于影片表现的很明显的妒忌痕迹，兄弟之情会嫉妒至此?因为哥哥原本是他的爱人，但由于弟弟的出现，哥哥的爱转移了，杀人是出于对情敌的嫉妒，
3、妈妈如此憎恨India，她说我希望看见有一天你被生活撕碎，因为India和父亲过于亲密，经常性的独自外出，而父亲对于母亲的各种冷漠，都显示出了父亲和India暧昧的关系，尤其是妈妈最后说：我总在想为什么会这么早要孩子...就像书上说的你会在我失败的地方成功，总会有一个人让事情正确起来，但是不是我(意味着妈妈以为自己生的孩子会改变家族的命运，不再走旧路，但她知道自己失败了)...你不是应该爱我的吗?(意思是为什么从出生你就在伤害我?无论在爸爸的爱上，还是在查理叔叔的爱上)。妈妈和India一开始到结束关系都很紧绷，互相的嫉妒、炫耀、梳头发、同一款睡衣就都解释的通了。还有妈妈看见查理和女儿亲密举动时说了句I'm sorry就离开了，因为她立刻就明白了。
4、查理叔叔和India是血亲，但是却毫无顾忌的相爱了，如果说India一开始还有点抗拒，是因为爸爸刚死，她曾对母亲说守丧的规矩，她看葬礼百科全书，但与其说是对母亲说，毋庸所是对自己说，她本来作为爱人准备为父亲守丧，但是却被查理叔叔吸引，血缘从来不是两人纠结过的点，
5、India过于淡定和早熟了，这是一个从下活在乱伦和忘年恋阴影下孩子正常的表现，她怕别人碰触她，这点也很符合，而且一个细节是查理叔叔出院时下意识的害怕医生碰触自己而向后退了下，因为查理和India一样都是从小就生活在这个畸形的环境里。
6、查理叔叔对India无来由的迷恋，从她出生等到她18岁成人写了无数封呓语的情书，这些都出于这个家庭娈童和乱伦的传统，但查理克制自己一直到India18就无法再等了，个人认为可能是查理以为哥哥到女儿18岁就不会再爱她了，自己可以与侄女相爱或者三人可以一起相爱，总之对于娈童这件事18岁生日是个很重要的截点，
7、姓Stoker的查理和India都很擅长杀人，这与他们畸形的成长经历有关，与家族传统有关，父亲曾说：有时我们需要做一些坏事以防止我们会做更坏的事，个人认为这句话的隐喻是需要通过乱伦来防止自己杀人的欲望，只有这两件事可以使Stoker家获得满足。而India说爸爸本不喜欢打猎，一切都是为了自己，其实意思是爸爸早知道自己隐藏在血液里的杀戮和暴力的欲望，因此教自己用打猎来打发这种欲望。
8、查理说得一口流利的法语，哥哥理查德也娶了一个会说熟练法语的妻子，说明这个家族是个有古老传统的家族，并且很多传统承继了下来，并且这个姓氏的人很重视这些传统，篇名叫Stoker并不是白给的
电影斯托克影评(三)
极骚的寡妇，极闷的少女(其实骨子里更骚)，极精致的大叔(Uncle)，这样的三个人生活在一个屋檐下，会发生怎么样的故事呢?如果你是导演，你会拍成什么风格的影片呢?我想，80%会是个活色生香的乱伦故事吧。而本片的导演-韩国的朴大叔，显然更老谋深算，更处心积虑，把乱伦的情节设成副线，而把更多的空间留给了：精神病、杀人狂、骚动的青春、不幸的婚姻，破碎的母女亲情。
米娅·华希科沃斯卡 Mia Wasikowska饰演的India是演的极好的，恰如鲁迅先生所言，不在沉默中爆发，就在沉默中死亡，在经历了一段骚动难耐的钢琴双重奏的前戏之后，当India褪去沾满植物浆液的连身裙的时候，已然告诉我们：怀春的少女彻底和原本应该天真无邪的青春划清了界限，转而选择在热气的熏陶之，忘我的手淫，直至转变成嗜血的恶魔。
妮可·基德曼 Nicole Kidman一直是我很讨厌的女演员，永远的吸血鬼似地惊恐的双眸，苍白的脸颊，刻薄的双唇，即便再风骚，总给我一种吸血鬼+狐狸精混合体的感觉，怪怪的。本片中，Nicole演的母亲，反而像极了一位品行不端的继母，渴望被爱，却最终被生活，被周遭，被亲人所唾弃。我刻薄地想：她的悲剧不是因为她不够风骚，而是缘于她太过疯骚!